В центре моего творчества - перевоплощение, поиск утраченного единства и пробуждение внутреннего света. Я работаю в смешанных техниках, объединяя акрил, масло и фактурные материалы, чтобы передать состояние движения, вибрации, напряжения. Размеры полотен варьируются от камерных форматов до масштабных, чтобы дать зрителю возможность буквально "войти" в пространство образа. Для меня живопись - про сакральный процесс ритуала: когда из внутреннего чувства рождается внешний образ.

Что натолкнуло вас на изучение или воссоздание данных тем? Что послужило вдохновением?

Меня всегда интересовало состояние перехода - от света к тьме, от формы к пустоте, от личности к сущности. Источником вдохновения становятся моменты, когда реальность трескается, и через трещину проступает нечто большее. Иногда это сон, иногда вспышка озарения или разговор с природой. Эти темы не выбираются - они приходят сами, как откровение, требующее воплощения.

Сколько времени ушло на создание и доработку эскизов? Были ли сложности в поисках выразительности темы, какие?

Каждая работа проходит через несколько стадий реализации. Эскизы иногда создаются быстро - словно поток, но сама картина может жить во мне месяцами, пока образ не обретёт форму. Сложность всегда одна - не потерять живое ощущение в процессе поиска формы. Я стараюсь удержать энергию первого импульса, не позволяя уму подменить внутреннее видение логикой.

Какую главную идею вы бы хотели передать зрителю работами?

Мои картины - напоминание о том, что свет не противоположен тьме, а рождается из неё. Я хочу, чтобы зритель почувствовал собственное пробуждение, соприкосновение с внутренней бесконечностью. Каждая работа - это момент откровения, где страх превращается в красоту, а разрушение - в возможность.

Говорят, что художник строит мир своими работами и даже предсказывает будущее, вы согласны с данным высказыванием?

Да, потому что творчество - это акт сотворения реальности. Мы не просто отражаем мир, мы предвосхищаем его. Иногда образ приходит задолго до того, как событие происходит. Художник чувствует вибрации времени - как антенна, улавливающая будущее. Поэтому живопись может быть не просто отражением, а пророчеством.

Вы затрагиваете тему глубинной трансформации, может ли это отражать некую атмосферу накала в коллективном бессознательном? О желании пробуждения и освобождения от «оков» современной жизни? Или же это больше переосмысление архетипа «пути героя»?

Я вижу в этом и то, и другое. Современный человек переживает внутреннюю перегрузку, утрату связи с источником. Коллективное бессознательное требует очищения - и художник становится голосом этой внутренней бури. Но путь через хаос - это всегда путь героя. Каждая работа - это шаг через огонь, символическое умирание старого «я», чтобы воскреснуть в новом свете.

«Ultra Sun»

Эта работа появилась внезапно, как вспышка внутреннего света. Я долго чувствовала приближение этого образа - как будто он зрело внутри, ожидая момента, когда энергия станет невыносимой и вырвется наружу. Начав писать полотно, свет буквально «выталкивал» цвет из темноты. Это был процесс очищения где каждая мазковая вспышка освобождала спрессованную энергию осознания. «Ultra Sun» - о моменте, когда внутреннее солнце становится сверхсветом, и даже тьма превращается в топливо для сияния.

«Экзальтация»

Картина писалась стремительно и энергично - на волне внутреннего подъёма, когда цвет сам заряжает тебя и ведёт вперёд. Это был момент, когда хотелось всё рассказать сразу. Внутри этой вспышки рождается напряжённая дуга – мост между разрушением и восходом. Всё происходит в движении, во внутреннем вихре – это акт преображения, в коем материя сгорает, а сознание освобождается.

«Вулкан»

«Вулкан» - это момент выхода подавленной энергии, сжатого света, который ищет путь к свободе. Мне хотелось показать, что разрушение - это тоже форма рождения. В извержении есть очищение, когда всё старое сгорает, чтобы пробудить новое дыхание. Этот огонь не разрушает, а возвращает к истоку - к живому движению жизни, где боль становится пламенем осознания.

«Водопад»

Эта работа - полная противоположность «Вулкана», но они как две части одного дыхания. Если «Вулкан» - это взрыв изнутри, то «Водопад» - нисхождение сверху, поток, который омывает и очищает. Поток в картине - символ доверия, растворения, возвращения к естественному ритму. Свет и вода здесь соединяются, чтобы показать, что подлинная сила - в мягкости, а не в сопротивлении.

Все изображения предоставлены и принадлежат Виктории Руцкой ©